Wie macht VRAC aus einem beliebigen Klang Drums?
Die Idee ist einfacher, als die Demos vermuten lassen. Du ziehst einen Klang in das VRAC von BEATSURFING, das Plugin sucht darin nach Transienten und schnitzt daraus Kicks, Snares, Claps und Hi-Hats, die alle den klanglichen Fingerabdruck der Quelle tragen. Ein Knirschen von Kies, ein U-Bahn-Bahnsteig, ein geflüsterter ASMR-Clip: was auch reingeht, das entstehende Kit klingt nach dieser Aufnahme und nicht nach einer Standardbibliothek.
Auf deiner Seite ist die Arbeit kurz. Klang laden, den Sample-Startpunkt setzen, damit jedes Pad den gewünschten Teil greift, dann jedem Pad eine Artikulation zuweisen. Den Rest übernimmt VRAC.
Was lässt sich wirklich formen, wenn das Kit steht?
Mehr, als der Ein-Klick-Aufhänger vermuten lässt. Es gibt XY-Morphing, um zwischen Artikulationen zu mischen, sodass ein Pad zwischen Snare und Clap liegen und sich beim Spielen bewegen kann. Dazu kommen globale Regler, die das ganze Kit auf einmal umformen, und einzelne Hüllkurven, um einen bestimmten Schlag zu ziselieren.
Mit der MIDI-Groove-Funktion baust du ein Pattern in VRAC und löst es dort aus, praktisch, um ein Kit zu prüfen, bevor du es ins Arrangement übernimmst.
So bleiben Sounddesign und Rhythmus-Skizze in einem Fenster, ohne ständiges Hin und Her zwischen Sampler und Sequencer.
Was ist der Unterschied zwischen VRAC und VRAC Pro?
Die Gratisversion ist ein vollwertiges Instrument, kein beschnittener Teaser. VRAC Pro, bereits angekündigt, ergänzt Auto-Slicing, die Möglichkeit, einen Eingang direkt ins Plugin aufzunehmen, sechzehn Pads statt des Gratis-Layouts, erweiterte Einstellungen und Multi-Output-Routing, um jeden Schlag auf einem eigenen Kanal zu mischen. Für die meisten Produzenten reicht die Gratisversion für echte Ergebnisse; Pro zielt auf alle, die jeden Schlag wie einen echten Drum-Bus routen und bearbeiten wollen.
