Zwanzig Jahre lang Nein zum Laptop zu sagen, ist keine Kleinigkeit. FJAAK, das Berliner Duo aus Felix Wagner und Aaron Röbig, steht im Mittelpunkt des neuesten "Art of DJing"-Porträts von Resident Advisor, veröffentlicht am 6. Oktober 2026, geschrieben von Sophie McNulty, mit Fotos von Kasia Kim-Zacharko und Film von Mario Bergmann. Der Text beschreibt sie, fast zwei Jahrzehnte nach ihren Anfängen, immer noch auf der Suche nach neuen Herausforderungen: eine neue hybride Show, die ihren Hardware-Live-Act und ihre Vinyl-Selektion in einem einzigen Auftritt verschmilzt, wobei Groove, nicht Genre oder Equipment, die eigentliche Obsession dahinter bleibt.

Was unterscheidet die FJAAK-Show wirklich?

2026 legen die meisten großen Techno-Namen mit USB-Stick und Laptop auf. FJAAK macht seit jeher das Gegenteil: eine Live-Show aus Drumcomputern und analogen Synthesizern, DJ-Sets gespielt von Platten statt von Festplatte. Laut RA geht ihre neue Show noch weiter und verschmilzt beide Formate, statt sie als zwei getrennte Buchungstypen zu behandeln. Das ist ein echter Unterschied in einer Szene, in der "DJ-Set" zu oft nur Controller und Ordner bedeutet, und genau deshalb erscheint ein Porträt über sie in einer Serie, die wörtlich die Kunst des Auflegens heißt, und nicht in einer Release-Rubrik.

Warum ein ganzes Projekt auf die Ablehnung des Laptops aufbauen?

Die Hardware-Obsession ist kein neuer Marketing-Trick. Das Setup von FJAAK läuft seit Jahren über Roland 909er und 808er, Moog- und Elektron-Geräte, einen Korg-Synthesizer und einen Akai MPC, der so launisch ist, dass er Tracks löscht, weshalb das Duo begann, Ideen in Notizbüchern festzuhalten, um nichts zu verlieren. Felix Wagner macht keinen Hehl aus seiner Liebe zu einem bestimmten Gerät: "Wir lieben Acid, verdammt", sagte er über die Roland TB-303, von der sie sowohl ein Original als auch einen modifizierten Klon besitzen. Aaron Röbig fasst den Ansatz schlichter zusammen: "Wir versuchen nur, die beste Energie, die wir haben, zu reproduzieren." Das ist live viel schwerer zu fälschen als ein vorgefertigtes Set per Knopfdruck zu starten, und genau das Risiko, das einen Platz in einer Serie rechtfertigt, die sich um die Kunst des Auflegens dreht, nicht um die bloße Praxis.

"Wir lieben Acid, verdammt."

Wer sind Felix Wagner und Aaron Röbig, und warum zählt das jetzt?

FJAAK begann Ende der 2000er als Vierergruppe von Freunden aus Spandau im Westen Berlins, darunter Wagners Bruder Johannes und Produzent Kevin Kozicki. Johannes ging zuerst; Kozicki verließ das Projekt 2019 nach dem Album Havel und ließ Wagner und Röbig als Duo zurück. Sie veröffentlichen auf zwei eigenen Labels, FJAAK und Spandau20, letzteres benannt nach ihrer alten Postleitzahl, neben dem selbstbetitelten Debütalbum von 2017 bei Monkeytown Records, Havel 2018, der clubfördernden EP-Serie Support Your Scene und FJAAK THE SYSTEM von 2024. Wagner macht keinen Hehl daraus, warum diese Struktur zu ihnen passt: "Das wird nicht das Album von uns, das 30 Millionen Streams holt. Die Industrie ist so langweilig, alles muss fünf Monate vorher geplant sein." Röbig bringt den Kern des Projekts noch direkter auf den Punkt: "Mann, wir sind einfach Musiker."

Warum das wichtig ist

Die USB-Stick-und-Laptop-Generation bestimmt heute den Großteil des Techno-Zirkus, was FJAAKs Hardware-und-Vinyl-Hybridshow zu einem lebenden Argument für einen anderen Standard macht: Auflegen und Live-Performance bleiben Handwerk, keine bloße Einstellung, und eine Szene, die das vergisst, verliert etwas Echtes.

Was wir denken

Die Debatte, ob DJ oder Band, lenkt vom Wesentlichen ab. Was wirklich zählt: FJAAK hat ein Setup gebaut, das echte Entscheidungen im Raum erzwingt, der Art, die schiefgehen kann, und genau deshalb geht es auch auf eine Art gut, die eine synchronisierte Playlist nie erreichen wird. Das verdient mehr Respekt als ein weiterer Festival-Headliner, der einen USB-Stick synchronisiert und es ein Set nennt.