Der Gashouder war 21 Monate geschlossen, und als dieser alte Amsterdamer Gasbehälter am 30. Oktober mit «DOMUS Live» des niederländischen Künstlers Mula wiedereröffnete, kam er als eine völlig andere Art von Location zurück. Die Halle ist noch dieselbe zylindrische Stahlhülle aus dem Jahr 1885. Was darunter läuft, ist es nicht mehr.

Was hat sich unter der Erde tatsächlich verändert?

Der im Januar 2025 begonnene Umbau, nach einer Vor-Eröffnungssaison, die von Juni bis Oktober Clubnächte laufen ließ, während die eigentliche Baustelle im Untergrund weiterging, hob eine komplette neue Ebene unter dem Denkmal aus, mit derselben Grundfläche wie die kreisrunde Halle darüber. Garderoben, Lounges, Küchen und Künstlergarderoben zogen alle nach unten, und befreiten damit eine Halle, die jahrzehntelang alle diese Funktionen in einen einzigen Kreis auf Erdgeschossniveau pressen musste. Auch das Dach wurde für Akustik und Schalldämmung verstärkt. An der Oberfläche änderte sich am Denkmal nichts: die freiliegende Stahlkonstruktion, die rund 100 Meter Durchmesser, die 14,5 Meter Höhe und die 2500 Quadratmeter Fläche bleiben so industriell wie damals, als die Fabrik 1967 den Betrieb einstellte. Die Kapazität bleibt bei 3500 Personen und mehr.

«Unser Anspruch war nie, das Denkmal neu zu erfinden, sondern es für kommende Generationen vorzubereiten», sagte Lennart Rottier, der Mitinhaber, der den Umbau leitete. «Indem wir buchstäblich Raum unter dem Gebäude geschaffen haben, konnten wir den ursprünglichen Charakter des Gashouder bewahren und gleichzeitig eine vollkommen neue Erfahrung einführen.»

Warum zählt die Unabhängigkeit mehr als der Beton?

Hier liegt die eigentliche Wende: Der Gashouder arbeitet jetzt mit einem eigenen kuratorischen Team, statt die Halle jedes Wochenende an den nächstbesten Promoter zu vermieten. Das ist eine strukturelle Veränderung, keine kosmetische, und sie zeigt sich sofort im Programm. Von den ersten 49 seit der Wiedereröffnung gebuchten Shows tragen nur 7 ein Dance-Music-Label. Der Rest reicht von Bonobo über Skepta bis Overmono, Puscifer und JPEGMAFIA, mit einem schon fixierten Termin 2027 für das Royal Concertgebouw Orchestra, das Strawinskys Le Sacre du Printemps genau in jenem Stahlzylinder spielen wird, der in den Neunzigern die Awakenings-Raves beherbergte.

«Wir wollen einen Ort mit eigener Identität schaffen», sagte Boye 't Lam, Geschäftsführer des Gashouder. «Der Gashouder hat eine Größe und einen Charakter, die es sonst nirgendwo in Amsterdam gibt.» Er fügte hinzu, der Ort wolle «ein kultureller Ankerpunkt innerhalb des Amsterdamer Rings werden», eine Formulierung, die weniger nach Club-Wiedereröffnung klingt und mehr nach Kunsthalle mit Soundsystem.

«Der Gashouder hat ein kollektives Gedächtnis. Das hat man in einer generischen Black Box nicht.»

So beschreibt das Amsterdam Dance Event selbst das Gebäude, und das trifft den eigentlichen Kern der Sache. Das ADE hat sich jahrzehntelang auf den Gashouder für sein Programm verlassen, und die Geschichte des Ortes führt über seine Wiederentdeckung durch das Holland Festival in den Neunzigern und die darauf folgenden Techno-Nächte von Awakenings. Mercedes Coco, Leiterin Marke und Partnerschaften beim ADE, formulierte es noch direkter: «Wir empfangen hier Menschen, die seit 30 Jahren Erinnerungen schaffen.» Das Eröffnungswochenende selbst setzte genau auf dieses Gedächtnis, mit The Opposites, die am 31. Oktober und 1. November direkt nach dem Mula-Launch ausverkauft waren.

Bleibt es trotzdem ein Dance-Music-Ort?

Technisch gesehen ja: Die Schalldämmung, die Fläche und die Termine für Clubnächte sind weiter vorhanden, und Dance-Acts werden dort weiterhin spielen. Aber ein Ort, der sein eigenes Programm kuratiert und darin ein Orchester, einen Grime-MC und einen Nu-Jazz-Produzenten vor weiteren Techno-Lineups platziert, zeigt deutlich, wo seine Ambitionen liegen. Der Gashouder setzt seine Zukunft nicht auf den Zyklus eines einzigen Genres. Er setzt darauf, DER Ort zu sein, egal was ihn füllt.