Die meisten Synthesizer starten mit einem sauberen Signal, das danach geformt wird. Synthux Academys Audrey III startet umgekehrt mit instabilem Rauschen, das erst gezähmt werden muss. Keine Oszillatorbank, kein Wavetable, keine Sample-Bibliothek im Inneren. Dreht man das Feedback über eine gewisse Schwelle, beginnt die Schaltung selbst zu oszillieren, und Karplus-Strong-Synthese verwandelt diese instabile Schleife in einen spielbaren Drone. Schaltet man ihn abends aus und am nächsten Tag wieder ein, startet er genau mit demselben Drone, wo man aufgehört hat.

Was hat sich seit dem Audrey II wirklich geändert?

Der erste Audrey des niederländischen Studios, Ende 2024 veröffentlicht, lief mit nur einer Feedback-Stimme, faszinierend, aber auf eine Drone-Linie zur gleichen Zeit begrenzt. Audrey III verdreifacht diese Engine auf drei unabhängige Stimmen von Feedback-Saitensynthese, echte Polyphonie auf einem Instrument, das technisch gesehen gar keine Noten hat. Es ist auch der erste Audrey, der ein externes Signal annimmt: Eine Stereoquelle wird direkt in den Audioeingang gesteckt und landet im Resonator, wo sie sich mit dem Feedback verbindet, statt nur auf das eigene Rauschen zu reagieren. Das Gehäuse zieht mit, ein Aluminiumchassis im Look des Spotykach-Loopers von Synthux, mit einem roten LED-Ring links, der im Takt des Klangs pulsiert.

Warum ist Feedback-Synthese für Produzenten wichtig?

Subtraktive und FM-Synthesizer sind auf Wiederholbarkeit gebaut: dieselbe Note zweimal spielen, dasselbe Ergebnis. Feedback-Synthese basiert auf dem Gegenteil. Eine kleine Änderung im Gain, was man an den Eingang anschließt, der Druck auf einem Pad, all das kaskadiert zu Texturen, die nie programmiert wurden und sich kaum absichtlich wiederholen lassen. Genau diese Unvorhersehbarkeit suchen Deep-Tech- und experimentelle Produzenten, wenn eine gefilterte Sägezahnwelle zu sauber klingt. Audrey III behält dieses Chaos, verpackt es aber in eine Signalkette, die für einen Club oder einen Modulartisch gedacht ist, nicht für einen Studiotisch: Filterung, Stereo-Bandecho, Reverb und eine Side-Chain mit Tap-Tempo folgen der Feedback-Engine, alles erreichbar ohne ein einziges Menü zu öffnen. Sie lässt sich auch von einem MIDI-Keyboard oder Sequencer triggern, falls man das Rauschen lieber im Raster als als freien Drone will.

Ein Instrument, das Erkundung und glückliche Zufälle belohnt, in den Worten von Synthux Academy.

Was ermöglicht das live?

Menü-freies Design ist der ganze Punkt eines Live-Werkzeugs: jeder Regler, der Fader und die acht Touch-Pads entsprechen etwas, das man fühlen kann, ohne hinzusehen. Das zählt bei einem Feedback-Instrument noch mehr als bei einem normalen Synthesizer, weil die interessanten Klänge in den Zwischenzuständen leben, nicht in Presets, und man sie von Hand, in Echtzeit, findet. Bei 499 Euro, Versand im Dezember, positioniert sich Audrey III für alle, die Textur vor Melodie suchen: Noise-Künstler, Modular-Bastler und House- oder Techno-Produzenten, die eine Quelle im Rack wollen, die sich nie wirklich identisch wiederholt.