¿De dónde salió lo « analógico extremo »?

La frase es del estratega de medios James P Crane, que resumió el momento en una línea: la IA extrema está creando lo analógico extremo. La lógica es sencilla. Cuando una máquina puede generar un flujo infinito y sin fricción de cualquier cosa, lo que la gente empieza a valorar es aquello que una máquina no puede falsificar a gran escala: lo finito, lo físico, lo obviamente humano. En la música electrónica, donde las herramientas siempre han sido parte de la identidad, ese reflejo se está endureciendo hasta volverse movimiento.

Se lee en lo que compran los productores, en lo que prensan los sellos y en cómo eligen plantarse los DJ en un escenario. Cuanto más se llena el feed de temas sintéticos, más alto pide la escena equipo que hay que tocar.

¿Qué dicen de verdad los números?

Deezer le puso cifra a la avalancha. La plataforma dice recibir ahora unos 75 000 temas totalmente generados por IA cada día, cerca del 44 % de todo lo que se sube, frente a unos 10 000 al día a principios de 2025. El consumo no ha seguido el mismo camino: esos temas siguen siendo solo entre el 1 y el 3 % de las escuchas reales, y Deezer marca cerca del 85 % de ellas como fraudulentas y les retira los ingresos.

El movimiento contrario es igual de medible. El vinilo estadounidense superó los 1 000 millones de dólares en ventas en 2025 y supera al CD en facturación desde hace cuatro años. El casete, un formato que todos daban por muerto, más que se duplicó a principios de 2025, su nivel más alto en dos décadas, y buena parte de esa demanda viene de menores de 25 años. Nada de esto es eficiente, y ese es justo el sentido: un disco que hay que dar la vuelta es una decisión, no una reproducción automática.

Cuando la oferta de música se vuelve infinita, la escasez se traslada al objeto y al momento.

Desenchufarse, ¿es resistir o solo nostalgia?

Aquí la escena se parte. Por un lado, el giro analógico se lee como una raya de verdad en la arena. Los directos solo con hardware, o dawless, se extienden por el techno underground precisamente porque una mesa de cajas parpadeantes demuestra que alguien está tocando, no disparando un archivo. Los setups de DJ sin ordenador y las pistas sin móviles venden la misma promesa: una presencia que no se puede automatizar.

Al otro lado hay una pregunta incómoda. Un muro de modular carísimo, ¿es resistencia o una forma nueva de poner filtros en la puerta? Lo analógico cuesta dinero y tiempo que un portátil ahorra, y el « tenías que estar allí » puede agriarse en un « no puedes pagar estar aquí ». La respuesta honesta es que las dos cosas son ciertas a la vez. La avalancha de IA es real, la reacción humana es real, y también lo es el riesgo de que la autenticidad se convierta en una cosa más que se compra.