Che cosa sta succedendo davvero tra Seul e Tokyo?
Due scene club che un tempo guardavano a Londra, Berlino e New York per le loro teste d'affiche si guardano sempre più l'una con l'altra, secondo un articolo di Mixmag Asia. Le crew coreane e giapponesi si scambiano i roster. Il Cakeshop, storico club di Itaewon a Seul, ha organizzato un pop-up al Circus di Shibuya. Il Bolero di Seul e il Music Bar Lion di Tokyo si sono scambiati le crew più di una volta. Non è turismo occasionale: il DJ coreano KOLLIN, gestito da CANTEEN, ormai suona regolarmente a Tokyo, e il DJ giapponese ryota ha una residency a Seul.
Perché adesso? Segui i soldi.
Perché i conti si sono ribaltati. Uno yen debole e costi in aumento hanno reso punitivo il vecchio modello, far arrivare in aereo un nome europeo o americano di fascia media. Il solo cachet di quell'artista supera i 2.000 dollari prima ancora del primo volo. Scritturare un artista giapponese in Corea, con cachet, voli, hotel, trasporti e pasti inclusi, costa piuttosto 1.000 dollari, e un biglietto Seul-Tokyo si aggira sui 300. Con club coreani da 200 a 400 posti e promoter che trattengono il 10-20 per cento della serata, sono quei numeri a decidere la line-up.
«Lo yen debole è davvero dura. Sinceramente, mi viene da piangere.» Keenote, Bolero
È una scena vera o una tattica di sopravvivenza?
Entrambe, ed è qui la parte interessante. Sono stati i soldi a farla partire, ma i booker descrivono qualcosa di più caldo di una transazione. Shintaro Yonezawa, di CANTEEN, mette il contrasto in chiaro: il rapporto con l'Europa o il Nord America tende a essere transazionale, giri, suoni, riparti. Quello che si costruisce dentro l'Asia è relazionale, scambi di crew che tornano e artisti che tornano. Mari, che programma il Circus, racconta che ogni volta che suonano artisti coreani, brindare con l'habu-shu è diventata quasi una tradizione. Non è così che appare una scrittura una tantum.
