Che cosa possono caricare davvero gli artisti ora?
Dalla dashboard di Spotify for Artists, i musicisti ammessi alla beta caricano direttamente i video finiti: clip ufficiali, sessioni live, versioni acustiche, registrazioni in studio, cover. I video devono essere legati a un'uscita, contenere musica ed essere girati in orizzontale a 16:9. Spotify lascia fuori, almeno per ora, visualizer, video con i testi, riprese integrali di concerti e qualsiasi contenuto senza musica. Il punto decisivo: i video fruttano royalty e possono valere per le classifiche, quindi non sono solo promozione, sono un formato pagato.
Perché conta per gli indipendenti?
Finora, mettere un video su Spotify passava quasi sempre da un'etichetta o da un distributore. Il caricamento diretto elimina quell'intermediario, ed è proprio ciò che interessa agli artisti indipendenti e della scena underground. Un producer senza etichetta può ora mettere una ripresa live o un video di un club sulla stessa piattaforma dove vivono già i suoi ascolti, e guadagnarci. Spotify sventola i numeri per spingere all'adozione: parla di un aumento del 64% degli ascolti di un brano nelle tre settimane dopo la visione del video, e di spettatori 1,4 volte più propensi a salvare, condividere o aggiungere il brano a una playlist.
È una vera minaccia per YouTube?
Per due decenni YouTube è stato la casa del video musicale, e la fonte di buona parte dei guadagni degli artisti dal video. Spotify che porta il video lungo in casa, pagato e valido per le classifiche, è la sfida più diretta mai lanciata. Non detronizzerà YouTube dall'oggi al domani, e la beta è piccola. Ma riportare il video sulla piattaforma che possiede già l'abitudine d'ascolto, e pagarlo, è una mossa seria per una fetta di attenzione e di soldi pubblicitari rimasta a lungo dalla parte di Google.
