Sessenta mil ingressos, esgotados, para um festival que continua plantando seus palcos principais direto na areia. A 33ª edição do Monegros Desert Festival, marcada para 25 de julho de 2026, esgotou toda a sua lotação no deserto de Monegros, perto de Fraga, reunindo o maior público em seus 32 anos de história. Um número desses levanta uma pergunta óbvia para quem acompanha o festival desde o início: o Monegros ainda é um evento underground, ou simplesmente ficou grande demais para continuar sendo chamado assim?
Como um festival de 60.000 pessoas continua underground?
Olhe para quem realmente está escalado, não apenas para quantos ingressos foram vendidos. Richie Hawtin, Amelie Lens, Joseph Capriati, Seth Troxler, Marco Faraone, Paco Osuna, Butch, Manda Moor, Shonky, Sally C e Ben Sims não são artistas contratados para vender ingressos a um público casual, são especialistas de techno e tech house cujo nome significa algo bem específico para quem já acompanha o gênero de perto. Nenhum deles toca o tipo de set de headliner pensado para um público que não conhece a música. Para 2026, o Monegros acrescenta um palco totalmente novo, o OUTWORLD, construído em torno do conceito ao ar livre de Klangkuenstler, em vez de trocar um palco de programação especializada por outro pensado para alcançar um público mais amplo. Um festival que persegue o tamanho pelo tamanho costuma fazer isso somando um grande nome comercial ao cartaz. O Monegros aumentou sua lotação mantendo uma programação voltada para o mesmo público de sempre.
O que vale, de fato, aguentar 32 anos num deserto de verdade?
A maioria dos festivais não chega a uma 32ª edição, e quase nenhum dos que chegam ainda acontece num terreno desértico bruto, sem rede elétrica nem transporte público para se apoiar. O Monegros roda ali há 32 anos, construindo sua própria cenografia a partir de um avião desativado e um vagão de trem em vez de erguer estruturas novas, porque o próprio terreno não oferece muito mais com que trabalhar. Chegar a 60.000 pessoas com ingressos esgotados num lugar assim, ante as cerca de 50.000 do ano anterior, é uma história tanto de logística quanto de line-up: mais de 13 palcos, 22 horas seguidas, um público vindo de uns 96 países. Essa longevidade e essa escala são exatamente o que gigante significa aqui, num local que nunca foi pensado para facilitar o crescimento.
Sessenta mil pessoas esgotaram os ingressos de um festival cujos dois maiores marcos ainda são um avião carcaça e um vagão de trem aparafusado na areia. Isso não é uma contradição, é o formato funcionando como planejado.
Então, underground ou gigante?
As duas coisas, e essa é a história de verdade. O Monegros não chegou aos 60.000 ingressos esgotados suavizando sua política de contratações para alcançar mais gente, chegou lá porque 32 anos de programação especializada e constante acabaram construindo um público grande o bastante para querer exatamente esse tipo de cartaz. Muitos festivais que começaram underground acabam encaixando uma atração comercial assim que os números ficam tentadores o suficiente. O cartaz de 2026 do Monegros lê como uma programação de fabric ou do DC-10 multiplicada em escala de festival, não como um line-up inchado com um nome para a imprensa geral. O tamanho é real. A especialização que tornou isso possível, também.
