Warum verzichtet ein Line-up mit 140 Acts komplett auf ein Festivalgelände?
Die meisten europäischen elektronischen Festivals folgen noch demselben Muster: ein umzäuntes Gelände, ein paar Bühnen, ein Bierstand, Headliner am Abend. Meakusma hat noch nie so funktioniert. In seiner 21. Ausgabe, vom 3. bis 6. September in der ostbelgischen Stadt Eupen, verteilt das Festival 140 Acts auf vier Tage, ohne einen einzigen zentralen Standort. Hauptspielstätte bleibt der Alter Schlachthof, ein ehemaliger Schlachthof, der zum Kulturraum wurde, doch das eigentliche Programm zieht sich durch die ganze Stadt: Kirchen, Museen und leerstehende Ladenlokale werden für das Wochenende zu Konzertsälen.
Genau diese Entscheidung ist die eigentliche Geschichte. Ein Festival, das um ein Gelände herum gebaut ist, muss sein Line-up nach Genre und Publikumsgröße auf Bühnen verteilen, Techno auf der großen Bühne, Ambient im Zelt, und so weiter. Eine ganze Stadt zu bespielen bedeutet dagegen, dass ein Detroit-Techno-Veteran, ein mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneter Komponist und ein Baile-Funk-DJ jeweils einen Raum bekommen, der auf das zugeschnitten ist, was sie tatsächlich tun, statt auf ein gemeinsames Line-up gequetscht zu werden, das alle drei auf dieselbe PA und dasselbe Publikum reduziert.
Was steht wirklich auf dem Programm?
Die vier Tage mischen Clubmusik, Ambient, freie Improvisation und zeitgenössische Komposition, ohne eine Hierarchie zwischen ihnen aufzubauen. Garth Erasmus tritt mit dem Broken String Ensemble auf, der Baile-Funk-Künstler Anderson do Paraíso spielt neben dem senegalesischen Perkussionisten Dudù Kouaté. Demdike Stare und Valentina Magaletti stehen auf einem Line-up, das auch die Detroit-Techno-Größe Gerald Cleaver trägt, dessen Karriere von Roscoe Mitchells Ensembles bis zu den Techno-Platten reicht, die er unter eigenem Namen veröffentlicht. Label-Showcases von moli del tro, Sagome, ReiheM und Tax Free Records runden das Programm ab, dazu eine Kooperation mit dem norwegischen Insomnia Festival.
Ein Festival, das um ein Gelände herum gebaut ist, verteilt sein Line-up nach Genre und Publikumsgröße. Eine ganze Stadt zu bespielen bedeutet, dass ein Detroit-Techno-Veteran und ein mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichneter Komponist jeweils einen Raum bekommen, der auf das zugeschnitten ist, was sie tun.
Wie weit geht die Annäherung an die klassische Musik?
So weit wie noch nie in diesem Jahr. Die Partnerschaft von Meakusma mit dem Ostbelgienfestival, dem regionalen Festival für klassische und zeitgenössische Musik, rückt das Ensemble Musikfabrik und das Nadar Ensemble mitten ins elektronische Line-up statt an den Rand. Das Ensemble Musikfabrik würdigt mit zwei eigenen Konzerten den hundertsten Geburtstag von Morton Feldman, dem amerikanischen Komponisten, dessen stundenlange, fast stille Stücke neu definierten, wie notierte Musik klingen konnte. Das Nadar Ensemble bringt Raven Chacons Voiceless Mass gleich dreimal auf die Bühne, jenes Stück, mit dem Chacon 2022 als erster indigener amerikanischer Komponist den Pulitzer-Preis für Musik gewann. Beide laufen innerhalb derselben vier Tage neben DJ-Sets und Clubsound, in Räumen, die das Festival eigens dafür geschaffen hat, im Fall von Voiceless Mass eine Kirche.
Gibt es noch Tickets?
Die Mehrtagespässe für die Ausgabe 2026 sind bereits ausverkauft. Einzeltickets und Camping-Pässe sind noch über die Website des Festivals erhältlich, wer jetzt noch dabei sein will, muss sich also einzelne Konzerte statt des kompletten Wochenendes aussuchen.
