El Gashouder estuvo cerrado 21 meses, y cuando este viejo gasómetro de Ámsterdam reabrió el 30 de octubre con «DOMUS Live» del artista neerlandés Mula, volvió como un tipo de local completamente distinto. La sala es la misma carcasa cilíndrica de acero de 1885. Lo que funciona debajo, no.
¿Qué cambió realmente bajo tierra?
La reforma, que comenzó en enero de 2025 tras una temporada de preapertura que organizó noches de club entre junio y octubre mientras la obra real seguía en el subsuelo, excavó un nivel entero bajo el monumento, con la misma huella que la sala circular de arriba. Guardarropas, lounges, cocinas y camerinos de artistas se trasladaron todos abajo, liberando una sala que durante décadas tuvo que apretar todas esas funciones en un único círculo a nivel de calle. El techo también se reforzó para mejorar la acústica y el aislamiento sonoro. En superficie, nada cambió en el monumento: la estructura de acero visto, los cerca de 100 metros de diámetro, los 14,5 metros de altura y los 2500 metros cuadrados de suelo siguen tan industriales como cuando la fábrica dejó de funcionar en 1967. La capacidad se mantiene en 3500 personas o más.
«Nuestra ambición nunca fue reinventar el monumento, sino prepararlo para las generaciones futuras», dijo Lennart Rottier, el copropietario que lideró la reforma. «Al crear literalmente espacio bajo el edificio, hemos podido preservar el carácter original del Gashouder mientras introducimos una experiencia completamente nueva.»
¿Por qué importa más la independencia que el hormigón?
Aquí está el giro real: el Gashouder ahora funciona con su propio equipo de curaduría en lugar de alquilar la sala al promotor que tocara ese fin de semana. Es un cambio estructural, no cosmético, y se nota de inmediato en el cartel. De las primeras 49 fechas reservadas desde la reapertura, solo 7 llevan etiqueta dance music. El resto va de Bonobo a Skepta, pasando por Overmono, Puscifer y JPEGMAFIA, con una fecha ya confirmada en 2027 para que la Orquesta Real del Concertgebouw toque La Consagración de la Primavera de Stravinski en el mismo cilindro de acero que albergó las raves de Awakenings en los años 90.
«Queremos crear un local con una identidad propia», dijo Boye 't Lam, director general del Gashouder. «El Gashouder tiene una escala y un carácter únicos en Ámsterdam.» Añadió que el local quiere «convertirse en un ancla cultural dentro del anillo de Ámsterdam», una frase que suena menos a reapertura de club y más a centro de arte con sistema de sonido.
«El Gashouder tiene una memoria colectiva. Eso no existe en una caja negra genérica.»
Así describe el propio Amsterdam Dance Event al edificio, y resume bien lo que está en juego. El ADE se ha apoyado en el Gashouder durante décadas de programación, y la historia del lugar pasa por su redescubrimiento por parte del Holland Festival en los años 90 y las noches de techno de Awakenings que siguieron. Mercedes Coco, responsable de marca y alianzas del ADE, lo dijo más claro: «Aquí recibimos a gente que lleva 30 años creando recuerdos.» El propio fin de semana de apertura se apoyó en esa memoria, con The Opposites agotando entradas el 31 de octubre y el 1 de noviembre justo después del lanzamiento de Mula.
¿Sigue siendo un local de música dance?
Técnicamente sí: mantiene el aislamiento sonoro, la superficie y los horarios para noches de club, y los artistas dance seguirán tocando ahí. Pero un local que programa su propio calendario y mete una orquesta, un MC de grime y un productor de nu-jazz antes que más carteles de techno está diciendo claramente dónde están sus ambiciones. El Gashouder no apuesta su futuro al ciclo de un solo género. Apuesta a ser LA sala, sin importar lo que la llene.
