La maggior parte dei festival elettronici lotta per un capannone, un parcheggio, un campo. Artlab ha convinto il sistema teatrale statale argentino ad aprire le porte al suo posto. Il 7 ottobre, l'ottava edizione di MUTEK Argentina si apre nella Sala Martín Coronado del Teatro San Martín, un palco di solito riservato al balletto e al teatro sovvenzionato. Il giorno dopo, il festival si sposta al Centro de Experimentación del Teatro Colón, l'ala di ricerca e performance legata al teatro dell'opera di Buenos Aires. Nessuna delle due prenotazioni è una trovata pubblicitaria. MUTEK ha già usato entrambe le sale, e questo ritorno conferma che le istituzioni culturali più prestigiose dell'Argentina trattano ormai la musica elettronica audiovisiva dal vivo come un appuntamento fisso, non un esperimento isolato.
Perché un teatro d'opera dovrebbe ospitare un festival da rave?
Perché MUTEK non è mai stata davvero musica da club. Il formato che il festival montrealese esporta nel mondo, il live A/V, unisce un set di synth modulari o laptop a visuali costruite e innescate in tempo reale, più vicino a un'installazione da galleria che a una serata DJ. Un'istituzione come il Teatro Colón ci legge arte seria, in un modo che una semplice programmazione DJ non otterrebbe mai, ed è esattamente il registro su cui MUTEK ha costruito i suoi 26 anni di storia globale e le edizioni gemelle a Città del Messico, Tokyo e Barcellona. Buenos Aires si è guadagnata il proprio posto nel 2017, quando i produttori locali di Artlab, l'hub di arte digitale della città, hanno convinto gli organizzatori di Montréal che la scena locale poteva reggere un'edizione intera. Otto edizioni dopo, la prova sono proprio le sale.
Cosa c'è davvero nel cartellone di quest'anno?
Trentatré artisti distribuiti su cinque sezioni in programma. Satoshi Tomiie, il veterano giapponese della house il cui lavoro in studio con Frankie Knuckles ha segnato la house newyorkese dei primi anni 90, si esibisce due volte, così come la berlinese Dana Ruh, che chiude la serata di apertura della sezione Play ad Artlab il 9 ottobre con un DJ set dopo quasi dieci ore di performance A/V dal vivo. Il cartellone include anche Ana Vojnov, Klauss, Barem, Carlos Alfonsín, Koiwa e l'artista visivo montrealese Joanie Lemercier con il suo alias Studio Lemercier, le cui installazioni luminose lo hanno reso un riferimento internazionale del formato. Il festival si chiude in un modo più familiare per un pubblico da club: Nocturno corre tutta la notte al Deseo il 10 ottobre, ed Experience chiude la settimana a La Nube l'11 ottobre, dal pomeriggio fino all'alba, molto più vicino a una serata danzante convenzionale rispetto alle prime serate.
La firma di MUTEK è il live A/V, artisti che suonano musica elettronica con visuali sincronizzate, un formato che la scena di Buenos Aires ha fatto suo.
Il baricentro della musica elettronica sperimentale si sta spostando?
La scena elettronica latinoamericana viene raccontata all'estero quasi solo attraverso il suo circuito club: il boom dell'afro house in Brasile, l'economia dei festival in Messico, il calendario di feste già fittissimo di Buenos Aires. Il lato AV e installazione del genere, quello che vive nelle gallerie e nei centri di ricerca invece che nei club, riceve raramente la stessa attenzione, e storicamente si è concentrato in Europa e Nord America. Un'ottava edizione consecutiva a Buenos Aires, ora con due serate dentro le istituzioni culturali di punta del paese, dice che la regione ha costruito una legittimità vera anche su quell'altro lato della scena, non che ne ha solo importato il formato per un weekend.
