JEFF MILLS NÃO TEM MEDO DA IA. ELE VÊ UMA NOVA ERA DA CRIATIVIDADE.
Enquanto a inteligência artificial continua a remodelar a indústria da música, o pioneiro da techno de Detroit Jeff Mills vê nela um potencial que não se limita a mudar a forma de fazer música, mas que pode transformar a forma de aprender, criar e viver o mundo.
«Eu não tenho medo dessa tecnologia, nenhum pouco, e ela tem benefícios enormes», explica Mills, apontando para a possibilidade de entender e viver coisas antes demasiado vastas, profundas ou complexas para compreender.
Para Mills, uma das possibilidades mais empolgantes da IA é a convergência entre educação e entretenimento. Conforme a tecnologia torna conhecimentos cada vez mais complexos acessíveis por meio de experiências imersivas, ele acredita que a fronteira entre aprender e se divertir pode começar a desaparecer.
Sua visão reflete uma filosofia que moldou toda a sua carreira: a tecnologia é uma ferramenta de exploração, não apenas um atalho para a produção.
Em uma entrevista à Pitchfork em 2026, Mills revelou que já usa IA para pesquisa, desenvolvimento conceitual e planejamento de suas produções de palco, mantendo-a deliberadamente fora da produção musical e da edição.
Essa distinção se conecta à sua crença de que a criatividade nunca precisou de formação acadêmica formal.
«Qualquer um pode ser DJ, qualquer um pode ser produtor», diz ele, explicando como a música eletrônica abriu a porta para pessoas criarem de forma independente com pouco mais que sintetizadores e drum machines.
Mills admite que não sabe tocar piano de forma acadêmica, mas desenvolveu sua própria relação intuitiva com o instrumento. As teclas brancas e pretas têm para ele significados pessoais que lhe permitem traduzir sentimentos em som.
Sua mensagem é que a criatividade não vem necessariamente de seguir regras estabelecidas. Ela vem da experimentação, da curiosidade e da descoberta de métodos que fazem sentido para cada pessoa.
Essa filosofia também explica sua influência duradoura sobre a música eletrônica. Ao revisitar recentemente seu legendário show Live at the Liquid Room de 1995 em Tóquio para seu 30º aniversário, Mills descreveu a experiência surreal de voltar à mesma música, rostos familiares, e até o mesmo engenheiro de som três décadas depois.
O aniversário celebra mais do que nostalgia. Ele mostra como uma música nascida da experimentação pode influenciar gerações muito depois de seu momento original.
E enquanto a tecnologia continua a acelerar, Mills permanece consciente de que a própria cultura ainda é notavelmente jovem.
«Toda a minha vida adulta, fui DJ», reflete ele, notando que muitos dos pioneiros que criaram a cultura da música eletrônica de dança ainda estão vivos e se apresentando.
Ele levanta uma pergunta fascinante: como será um DJ de 90 anos? A música eletrônica dificilmente existe há tempo suficiente para sabermos.
Talvez essa seja a mensagem mais profunda por trás de seu otimismo sobre a IA. Nem a tecnologia nem a cultura atingiram sua forma final. Ainda há muito a descobrir.
Para Mills, o futuro da música eletrônica não é sobre máquinas substituindo a criatividade humana. É sobre explorar o que se torna possível quando a imaginação humana encontra novas ferramentas.
