Warum gehört eine Burning-Man-Doku auf eine House-Seite?
Weil sich eine Woche im Jahr ein ausgetrockneter Seeboden in Nevada in einen der wichtigsten Dancefloors des Planeten verwandelt. Burning Man ist kein Musikfestival, und seine Organisatoren werden dir das sagen, doch die Musik hat es trotzdem gefunden. Draußen auf der tiefen Playa fahren Mutant Vehicles und Sound Camps Sets, denen der Rest des Kalenders die übrigen einundfünfzig Wochen hinterherläuft. Robot Heart, der Bus, der sich in den Staub stellt und auf die Sonne wartet, machte aus dem Sonnenaufgangs-Set ein eigenes Genre. Mayan Warrior, der in Licht gehüllte Art Car aus Mexiko-Stadt, bucht Line-ups, die sich die meisten Clubs nicht leisten könnten. Damian Lazarus, Lee Burridge, Bedouin und eine lange Reihe von House- und Melodic-Namen machen die Pilgerfahrt jedes Jahr, und vieles von dem, was du im Hï oder in einem Berliner After hörst, führt direkt zu einem Moment um sechs Uhr morgens im Staub zurück.
Wenn HBO also das Ganze unter das Mikroskop legt, dann stellt es auch unseren Sonnenaufgang vor Gericht.
Worum geht es in The Man Will Burn wirklich?
Es ist eine vierteilige Dokuserie unter der Regie von Jehane Noujaim und Vikram Gandhi, die am 9. Juli auf HBO und HBO Max startet, mit einer neuen Folge an jedem Donnerstag. Noujaim und Gandhi bauten sie aus jahrelangem Archivmaterial auf und setzten sich dann mit jenen zusammen, die im Zentrum stehen: der Geschäftsführerin der Organisation Marian Goodell, Vorstandsmitgliedern, Gründern, Künstlern und den prominenten Burnern, die immer wiederkommen.
Die Geschichte, die sie erzählt, ist die, über die das Camp seit einem Jahrzehnt streitet. Die Serie legt den Finger auf den Zustrom von Influencern und das Geld der Tech-Konzerne und darauf, was das mit einer Gemeinschaft macht, die auf radikaler Eigenverantwortung und der Regel ohne Zuschauer aufgebaut wurde. Sie geht auch durch die Wunden: die COVID-Jahre, in denen das Event schlicht abgesagt wurde, und den Regen von 2023, der die Playa in Schlamm verwandelte und Zehntausende festsetzte, die nicht herausfahren konnten.
Zu unseren eigenen Bedingungen gehen, lange bevor wir zum Museum werden. Das ist die Angst, mit der die Wüste immer gelebt hat, und jetzt hat sie eine Prestige-Doku darüber.
Warum es gerade jetzt trifft
Es ist derselbe Kampf, den wir immer wieder in anderen Kleidern erzählen. Private Equity in der Clubwelt, zu Influencer-Preisen gehandelte Tische auf Ibiza, Tech-Gehälter, die jene Städte umformen, die die Szene geboren haben: Jeder Underground-Raum trifft irgendwann auf das Geld, das ein Stück vom Coolen will. Burning Man ist die größte und seltsamste Version dieser Geschichte, und eine vierteilige HBO-Serie wird sie zu Millionen Menschen tragen, die noch nie im Morgengrauen vor einem Sound Camp gestanden haben.
Die Sorge für die elektronische Welt ist einfach. Das Sonnenaufgangs-Set funktioniert nur, weil alle dort draußen sich für einen Moment darauf geeinigt haben, nicht mehr für eine Kamera zu spielen. Je mehr die Wüste zu Content wird, desto schwerer ist dieser Moment zu finden.



