Proprio in questo momento, mentre l'attenzione della scena house e techno è puntata sugli ultimi grandi weekend all'aperto d'Europa, un festival di sette giorni si dispiega in un'intera città indonesiana senza headliner, senza biglietto unico e senza un'azienda dietro. GAUNG Gumaung, l'evento di punta della rete GAUNG, con sede a Yogyakarta, si tiene dal 7 al 13 settembre 2026, distribuito su oltre nove sedi, più di 40 musicisti e oltre 13 collettivi, secondo Mixmag Asia.
Cosa succede davvero durante GAUNG Gumaung?
La settimana si apre con un raduno hip hop nel punto chilometrico zero della città e, l'8 settembre, si sposta su una programmazione di strada nel quartiere di Wijilan, con Nū (Melbourne) e il keniota Lord Spikeheart. Da lì la programmazione diventa ogni giorno più particolare e legata ai luoghi: 'Noise on the Bus', il 10 settembre, trasforma un autobus pubblico in un palco per una performance improvvisata, insieme all'ensemble GAUNG Jagat di Gudang Sempu; l'11 settembre ospita una serata club curata con Post Party Syndroma. La settimana si chiude con Klub Menepi IX, un campeggio all'aperto di due giorni nella foresta di bambù di Bulaksalak, sulle pendici del monte Merapi, che unisce concerti a una sessione di piantumazione di alberi. Per tutta la settimana, GAUNG Diskotek, negozio di dischi, sala d'ascolto e archivio alla Langgeng Art Foundation, funge da base del festival, con set DJ firmati Mantrino Records. Gran parte della programmazione, secondo Mixmag Asia, è gratuita.
Perché conta qui una serata dedicata al funkot?
La serata del 9 settembre, 'GAUNG Gong: Funkot All Night Long', curata con Prontaxan, celebra vent'anni di funkot, la corrente di musica da ballo indonesiana veloce e massimalista nata nei circuiti di discoteche e karaoke di Giacarta, che unisce tempi house e techno a dangdut ed eurodance per dare qualcosa di più veloce e più grezzo di entrambi. Il genere raramente riceve una copertura seria fuori dall'Indonesia, trattato a livello internazionale come un meme più che come una scena reale con propri produttori, DJ e piste da ballo. Dedicargli una serata per il ventesimo anniversario dentro un festival che programma anche noise keniota e musica club di Melbourne è una presa di posizione: il funkot appartiene alla stessa conversazione del resto della scena elettronica del paese, non al di sotto di essa.
Qual è il vero modello, e perché dovrebbe interessare al resto della scena?
GAUNG è stato fondato nel 2024 da Wok The Rock, insieme ad Andreas Siagian e Ari Wulu, tre produttori e curatori attivi nella scena elettronica e sperimentale indonesiana dalla fine degli anni Novanta; la ricercatrice e musicista Leilani Hermiasih si è unita al team di programmazione nel 2025. Non c'è una gerarchia centrata su un headliner né un unico promoter proprietario della settimana: i fondatori condividono le decisioni curatoriali, e il festival chiude un ciclo 2026 più lungo, iniziato a maggio con incontri pubblici e proseguito a giugno con workshop di produzione. Questa struttura è il vero punto per un lettore a Berlino o Londra, abituato a un'industria dei festival sempre più rilevata da fondi di private equity come KKR o Superstruct: GAUNG dimostra che una settimana elettronica multi-sede può funzionare come infrastruttura comunitaria, finanziata e animata dalla scena che serve, in gran parte gratuita, con una sessione di piantumazione di alberi a chiusura anziché un'area VIP.
Un festival di sette giorni senza headliner, senza biglietto unico, con una sessione di piantumazione di alberi nell'ultimo weekend.
GAUNG si appoggia a un intero ecosistema sperimentale di Yogyakarta, dalla programmazione sperimentale di Yes No Klub, attiva da oltre un decennio, a Jogja Noise Bombing e Tuesday Louder, il collettivo dietro la serata di strada dell'8 settembre. Nulla di tutto ciò dipende da capitali esterni alla scena.
