O que acontece quando o underground se torna mainstream?
A house music não nasceu para ser mainstream. Como muitos movimentos musicais influentes, surgiu de comunidades em busca de liberdade, identidade e um lugar para pertencer fora das expectativas da sociedade.
Mas, segundo Bob Sinclar, algo fundamental mudou.
Em entrevista à Ibiza 1 Radio, o DJ e produtor francês refletiu sobre a transformação da dance music, que deixou de ser um movimento contracultural para se tornar uma força dominante no entretenimento popular.
«Nós éramos a contracultura. Era por isso que éramos cool. E hoje já não somos nada cool», afirmou.
Para Sinclar, a questão vai muito além dos gostos musicais. Trata-se do que acontece quando uma cultura que antes celebrava a individualidade se transforma numa indústria cada vez mais guiada pela visibilidade, pelo sucesso comercial e pelas redes sociais.
De dançar a aparecer
Uma das maiores frustrações de Sinclar é a transformação da própria pista de dança.
Onde antes os clubbers vinham para se perder na música, ele acredita que muitos agora vêm documentar a experiência e divulgar a sua presença online.
«As pessoas já não vêm dançar. Vêm exibir-se», defende.
A cabine do DJ tornou-se um palco para filmar. O público passa a espectador do artista, em vez de participante da experiência musical.
E quanto mais a atenção se desloca para a câmara, mais a festa corre o risco de se afastar da energia coletiva que a tornava especial.
Sinclar reconhece a contradição. As redes sociais dão visibilidade aos artistas, ajudam a promover eventos, constroem público e criam oportunidades financeiras numa indústria em que o streaming transformou as receitas da música.
As próprias plataformas que critica também ajudam a sustentar as carreiras dos DJs de hoje.
Não há solução fácil, e ele próprio admite isso.
Para onde foi a rebeldia?
Sinclar traça paralelos com movimentos musicais anteriores, incluindo o ska, o punk e o hip hop.
Cada um representava, à sua maneira, uma alternativa à cultura dominante da sua época. A música não era mero entretenimento. Era uma forma de se distinguir, desafiar expectativas e encontrar a sua comunidade.
A moda, a linguagem, a música e a atitude tornavam-se expressões de pertença precisamente porque rejeitavam o que era considerado normal.
Mas Sinclar questiona o que acontece quando as gerações mais jovens parecem cada vez mais interessadas em encaixar-se nas tendências digitais do que em se diferenciar delas.
Descreve uma cultura em que as pessoas se vestem da mesma forma, criam vídeos semelhantes e constroem a sua identidade em torno de avatares online.
A sua preocupação não é apenas que a música tenha mudado. É que o desejo de ser diferente possa estar a dar lugar ao desejo de ser visto.
As redes sociais tornaram todos iguais?
A crítica de Sinclar levanta uma questão mais ampla sobre a cultura jovem contemporânea.
As redes sociais incentivam a autoexpressão, mas os seus algoritmos também recompensam a repetição. As mesmas estéticas, sons, looks e tendências são reproduzidos por milhões de pessoas, transformando muitas vezes a individualidade noutro formato reconhecível.
Ainda assim, vale a pena questionar se os jovens perderam mesmo o seu espírito rebelde, ou se a rebeldia simplesmente se tornou mais difícil de reconhecer.
As cenas underground continuam a existir. Novos sons, comunidades e subculturas continuam a surgir, muitas vezes longe do mundo muito visível dos festivais comerciais e dos DJs famosos.
Talvez a diferença seja que as contraculturas de hoje têm de existir num mundo onde quase tudo pode tornar-se conteúdo instantaneamente.
E, uma vez que algo se torna tendência, quanto tempo pode continuar a ser contracultural?
Pode a dance music encontrar de novo a sua contracultura?
As declarações de Sinclar refletem uma tensão crescente dentro da música eletrónica: entre a pista de dança como espaço de liberdade e o clube como palco de estatuto social.
A sua crítica é particularmente marcante porque ele próprio é um dos artistas que ajudou a levar a house music a um público mainstream global.
Mas isso não torna necessariamente o seu argumento contraditório. Expõe a relação complicada entre o sucesso de um movimento musical e a identidade cultural que originalmente o definia.
A questão não é se a dance music deveria ter permanecido underground para sempre. O seu sucesso global uniu pessoas através de gerações e fronteiras.
A questão é se algo essencial se perde quando o desejo de viver a música é substituído pelo desejo de provar que se esteve lá.
E talvez a próxima contracultura não precise de um novo género, de uma nova moda, ou de outro DJ viral.
Talvez comece com algo surpreendentemente radical no mundo de hoje.
Pessoas a pousar o telemóvel, a esquecer-se de como aparecem, e simplesmente a dançar.
Fonte: entrevista a Bob Sinclar, Ibiza 1 Radio. Citações traduzidas do trecho da entrevista em francês.
