O Gqom se Fragmentou em Dez Subgêneros. Durban Continua Sendo a Raiz de Todos Eles.

Em que o gqom se fragmentou em 2026?

Segundo o relatório da Bandcamp Daily publicado em 15 de setembro, o gqom hoje funciona com cerca de dez subgêneros nomeados, cada um com seus produtores e seu público defendendo o rótulo. O sgubhu, também chamado de dombolo ou idombolo, puxa o som para algo mais suave e melódico, trocando arestas cruas por uma linha melódica mais quente sem mexer no peso do grave. O uThayela fica no extremo oposto: deliberadamente cru, pensado para salas agressivas e imersivas, não para o rádio. O isqinsi soma uma gama eletrônica mais ampla sobre ritmos mais pesados e mais enxutos, uma versão que lembra mais o caderno de rascunhos de um produtor do que uma fórmula de pista de dança.

A geografia também está dividindo o som. O CPT gqom, a variante da Cidade do Cabo, ganhou o apelido de "gospel gqom" porque suas melodias e progressões de acordes se apoiam na música de igreja, uma textura que o original de Durban quase nunca toca. Os produtores também fazem circular rótulos como afrikaans gqom, gqom tech, gqom trap, 3-step e umgido, além do electro gqom music, ou EGM, o ramo atribuído a Griffit Vigo, figura fundadora natural de Durban.

De onde vem tudo isso?

O gqom em si tem pouco mais de quinze anos. Formou-se no início dos anos 2010 em Durban, KwaZulu-Natal, a partir do house, do kwaito de Durban, do isicathamiya e do techno, impulsionado por produtores como Naked Boyz, Rudeboyz, Distruction Boyz, Griffit Vigo, Menzi Shabane, Sbucardo, Citizen Boy e DJ Lag. O nome é uma onomatopeia zulu, um clique consonantal que cai como uma batida de bumbo, traduzido aproximadamente como "batida de tambor" ou "bang". O som em si era propositalmente minimalista e cru: graves pesados, padrões repetitivos e uma recusa do pulso four-on-the-floor que define a maior parte do house, construído sobretudo no FL Studio e espalhado de arquivo em arquivo antes de qualquer selo assumir.

Viajou rápido assim que saiu de Durban. "Omunye", dos Distruction Boyz, recebeu um elogio público do ator Jussie Smollett em 2017. Babes Wodumo entrou na trilha sonora de Pantera Negra e colaborou com Major Lazer em 2018. Já em 2019, DJ Lag tinha produzido uma faixa para The Lion King: The Gift, de Beyoncé. O amapiano, hoje a maior história comercial saída da África do Sul, nasceu diretamente do DNA do gqom, somando melodias de piano e kwaito sobre o mesmo grave.

O gqom se tornou uma espécie de língua global sem deixar de ser hiper-regional.

Por que essa fragmentação importa?

Essa frase, tirada da própria leitura que a Bandcamp Daily faz da cena, é o verdadeiro ponto aqui. Um gênero que se divide em dez correntes concorrentes costuma soar como sinal de alerta, prova de que um som ficou sem ideias e briga por migalhas. A fragmentação do gqom se lê ao contrário: produtores em Durban, na Cidade do Cabo e além estão puxando o modelo em direções suficientes para sustentar cenas distintas, enquanto seguem tratando Durban como a referência que ninguém contesta. O CPT gqom não se renomeou para se afastar do gqom, ele se nomeou a partir da sua origem e do que não é, o original de Durban. Isso é um gênero seguro o bastante do seu centro para deixar as bordas vagarem.