Tres dias antes da publicacao deste texto, os organizadores de uma das instituicoes musicais mais antigas da Europa entregaram o encerramento a um som feito para festas de rua na Tanzania, nao para salas de concerto.
Em 24 de outubro, Jay Mitta, DJ Travella e Pili Pili Girls tocaram um set de duas horas chamado "Singeli Spirit" no Teatro alle Tese, encerrando a 70a Biennale Musica de Veneza, dirigida este ano pela compositora Caterina Barbieri sob o tema "A Child of Sound". E o tipo de escalacao que teria parecido absurda ha dez anos: um genero mais rapido que o gabber, feito em laptops gastos num bairro de Dar es Salaam com quedas de energia frequentes, encabecando o mesmo circuito que recebe revivals de Morton Feldman e estreias modulares.
O que e exatamente o singeli?
O singeli nasceu nos bairros populares de Dar es Salaam no inicio dos anos 2000: DJs acelerando samples de taarab, bongo flava e dancehall para alem dos 200, por vezes 300 batidas por minuto, com MCs rimando por cima em swahili em alta velocidade. No inicio era um som estritamente local, daqueles que tocam a todo volume num casamento ou numa festa de bairro, nao algo pensado para exportacao.
O epicentro foi o estudio de Sisso no distrito de Mburahati, hoje com cerca de quinze anos, onde um grupo de produtores, entre eles Jay Mitta, construiu o modelo do genero. A gravadora de Kampala Nyege Nyege Tapes assumiu o legado: a coletanea Sounds Of Sisso, seguida do album Uingizaji Hewa de Duke em 2019 e mais recentemente Singeli Ya Maajabu de Sisso & Maiko, levaram o som ate as pistas europeias e, agora, a Veneza.
"Dar es Salaam e um polo de inovacao eletronica ha quinze anos. Pela primeira vez, um genero eletronico nascido ali desperta o interesse da comunidade underground ocidental."
Quem disse isso foi o cofundador da Nyege Nyege, Arlen Dilsizian, e o que aconteceu depois superou as proprias palavras: nao so o underground, mas um festival que historicamente foi trampolim para a vanguarda europeia.
Por que a Europa esta escalando singeli agora?
Veneza nao e um caso isolado. O CTM Festival de Berlim trabalha com o catalogo da Nyege Nyege desde 2020 e ja tinha levado Jay Mitta ao palco em 2023, com mesas-redondas sobre producao de singeli incluidas. Em setembro, a Nyege Nyege lancou a Mirror World, sua primeira edicao de festival na Europa, no La Fabriek CityGate em Bruxelas: mais de 40 artistas em tres palcos, pensada para firmar futuras turnes europeias e resolver vistos com um ano de antecedencia em vez de as pressas.
DJ Travella, nascido Hamadi Hassani, e o exemplo mais claro de quao rapido esse caminho se move hoje. Comecou adolescente, autodidata, produzindo so com laptop, tocando no proprio festival Nyege Nyege as margens do Nilo. Em julho, a Resident Advisor exibiu seu set de uma hora "Elevator Music" como Mix of the Day; a DJ Mag o colocou na lista de artistas para seguir em 2026. Nada disso exigiu que ele diminuisse o andamento.
O que a Biennale acrescenta e peso institucional. Um festival de musica contemporanea com sete decadas de historia e um publico bastante classico acabou de dizer a esse publico que o singeli pertence a mesma conversa do resto da programacao, nao como curiosidade exotica, mas como tres versoes bem distintas de um mesmo genero: o som polido e melodico de Jay Mitta, o futurismo construido no laptop de DJ Travella, e a versao coreografada e classica das Pili Pili Girls.
Por que isso importa
Cada escalacao ocidental tambem e uma alavanca: servicos de visto, promotores e agentes levam uma linha da Biennale no currículo muito mais a serio do que um clipe do Boiler Room, e esse credito se transforma depois em mais palcos, cachês melhores e turnes europeias mais confiaveis para uma cena que ainda funciona em grande parte com infraestrutura de outra epoca.
O que pensamos
E uma escalacao realmente boa, nao um alibi: a Biennale colocou tres visoes diferentes do mesmo genero lado a lado em vez de encaixar tudo numa unica categoria de "musica eletronica africana". O que vale observar agora e se o dinheiro e a atencao vao voltar para Mburahati e o estudio de Sisso, ou se Dar es Salaam vai continuar sendo a materia-prima enquanto a Europa fica com os creditos de festival.
