Warum verzichtet fabric auf einen klassischen Club zugunsten einer Brücke in Brooklyn?

fabric eröffnet keine New Yorker Dependance und bucht auch keine Residency in einem bestehenden Raum. Der Club baut eine einmalige audiovisuelle Produktion im Under the K Bridge Park auf, jenem Industriegelände am Wasser unter der Kosciuszko-Brücke an der Grenze zwischen Brooklyn und Queens, das am 5. September von 14 bis 2 Uhr läuft. Diese Wahl sagt etwas aus. fabrics Identität entstand in einem ganz bestimmten Raum, mit eigener Anlage und eigenem Publikum, in einem umgebauten viktorianischen Kühlhaus an der Charterhouse Street. Statt das in einem gemieteten Manhattan-Keller nachzubauen, setzt die Marke auf das, was ein Open-Air-Industriegelände kann und ein klassischer Club nicht: Größe, ein Programm, das sich vom Nachmittag bis in die Nacht zieht, und eine visuelle Produktion von dreamrec, die für genau diesen Ort konzipiert wurde, statt einem fremden Raum aufgesetzt zu sein.

Es ist zudem ein risikoarmer Weg, den US-Markt zu testen. Ein Eintagesevent unter der Flagge des New Yorker Veranstalters ReSolute bringt keines der regulatorischen Risiken mit sich, die die Eröffnung eines dauerhaften Standorts mit sich brächte, ein Risiko, das fabric nur zu gut kennt.

Warum müsste fabric sich hier überhaupt noch beweisen?

Weil der Club das 27 Jahre lang nie musste. fabric eröffnete im Oktober 1999 in einem ehemaligen Kühlhaus nahe dem Smithfield-Markt und wurde zu einem der Clubs, die die Post-Warehouse-Ära der britischen Dance-Szene prägten, zweifach zum besten Club der Welt in DJ Mags Top-100 gewählt. Im September 2016 entzog der Islington Council dem Club nach zwei drogenbedingten Todesfällen komplett die Lizenz und verwies auf eine „Drogenkultur“, die das Personal nicht mehr unter Kontrolle hatte, wodurch Londons einflussreichster Club kurzzeitig endgültig geschlossen wurde. Erst eine #SaveFabric-Kampagne, die über 200.000 Pfund sammelte, und eine ausgehandelte Einigung mit dem Council und der Metropolitan Police brachten die Türen im Januar 2017 unter verschärften Ausweis- und Überwachungsauflagen wieder auf. Ein Club, der so hart um seine eigene Adresse gekämpft hat, überquert keinen Ozean für einen nebensächlichen Termin.

Wer spielt wirklich, und was sagt dieses Lineup über die US-Techno-Szene?

Jeff Mills führt das Lineup an. Als Mitbegründer von Underground Resistance in Detroit ist er seit drei Jahrzehnten einer der kompromisslosesten DJs der Techno-Welt, das genaue Gegenteil des EDM-Festival-Headliners, der sonst ein US-„Debüt“ begleitet. Neben ihm: Ben UFO und Craig Richards, zwei der angesehensten Selektoren der britischen Clubkultur, bekannt für unklassifizierbare, tief gegrabene Sets statt Genreformel, sowie Helena Hauff, die Hamburger DJ und Produzentin, die zu einem der gefragtesten Namen Europas geworden ist, gerade wegen jener rohen, ungeschliffenen Techno, für die fabric immer stand. Ein Lineup für Leute, die diese Namen schon kennen, kein Billing, das auf Viralität getrimmt ist.

Niemand schickt Jeff Mills und Craig Richards über den Atlantik, um einem viralen Moment hinterherzujagen. Dieses Lineup richtet sich an Leute, die schon wissen, warum fabric zählt.

Was sagt das über die amerikanische Underground-Szene aus?

Mit der Wahl von Brooklyn, und konkret eines Open-Air-Industriegeländes statt eines Manhattan-Clubs, wettet fabric darauf, dass das amerikanische Publikum dasselbe will, was fabrics britisches Publikum immer wollte: eine ernstzunehmende Anlage, ein auf Reputation statt Algorithmus gebautes Lineup und einen Raum, oder in diesem Fall eine Brücke, der keine VIP-Bottle-Service-Tische braucht, um Tickets zu verkaufen. Geht die Wette auf, ist mit einer Rückkehr von fabric in die USA zu rechnen, und weitere europäische Institutionen dürften genau beobachten, wie dieses einmalige Event läuft, bevor sie selbst nachziehen.