¿Qué hace diferente la versión de Werchter respecto al resto de la gira?
Charlotte de Witte pasea The Resistance desde su estreno en [UNVRS] en Ibiza, luego por We Love Green en Paris y Sonar en Barcelona, ambas terminadas con el público en pie. Para Werchter lo reconstruyó. La llama versión XXL e histórica, y dice que revela un elemento que ninguna parada anterior ha visto, preparado en unas tres semanas.
La escala es lo que importa. The Resistance sale del club y del contexto dedicado al baile y entra en The Barn de Rock Werchter, una carpa para 20.000 personas en el mayor festival de rock de Bélgica. Es el set de cierre. La identidad visual es obra de Johanna Jaskowska, artista digital y tecnóloga creativa cuya práctica cruza AR, CGI y fotografía, y es esa identidad la que debe aguantar cuando la sala se triplica.
¿El techno a escala de arena sigue siendo underground, o es el espectáculo contra el que la escena se definía?
Aquí está la tensión que merece la pena mirar de frente. El techno creció en salas que escondían al artista y ponían al público y al sonido por delante. The Resistance hace lo contrario: una producción audiovisual con nombre, con marca, de gira y con una estética propia, que cierra un festival de rock ante veinte mil personas. Es lógica de arena, la misma contra la que el techno se construyó.
The Barn es una sala de rock. Llenarla con un directo de techno es una declaración sobre quién encabeza los carteles ahora, y de Witte la hace en su país.
La lectura justa es que ambas cosas son ciertas a la vez. La música de debajo sigue siendo dura, rápida, reconocible como suya. Lo que ha cambiado es el marco alrededor. Si una carpa para 20.000 personas puede sostener la intensidad que hacía importantes a las salas pequeñas, esa es la verdadera pregunta, y Werchter es la prueba.
