Metà del duo elettronico più influente degli ultimi trent'anni ha appena tracciato una linea netta sull'IA, senza bisogno di alzare la voce.

Ad Art Basel, il 5 agosto, Thomas Bangalter ha parlato pubblicamente con Yana Peel, di CHANEL, in una conversazione che ha toccato il suo lavoro orchestrale post-Daft Punk e un nuovo progetto immersivo. Nel mezzo, ha risposto alla domanda che oggi si fa ogni produttore: l'IA ha un posto nel suo processo creativo?

Cosa ha detto esattamente Bangalter sull'IA?

La sua risposta è stata diretta. «Non sono davvero interessato all'uso creativo dell'intelligenza artificiale, per molte ragioni», ha detto a Peel. Non è una frase buttata lì: Bangalter è metà di un duo che ha passato 28 anni a costruire una mitologia intera attorno a macchine, robot e tecnologia come strumenti artistici, dal vocoder ai caschi. Detto da lui, un rifiuto dell'IA come strumento creativo pesa diversamente rispetto alla stessa frase pronunciata da un produttore sconosciuto.

Perché pensa che le parole siano il problema?

Il suo ragionamento è specifico, non un riflesso condizionato. Descrive il proprio processo creativo come qualcosa che opera a un livello che «non si esprime a parole», e sostiene che la parte più preziosa della creazione passa dalla comprensione emotiva, non dall'espressione intellettuale o verbale. Gli strumenti di IA, al contrario, funzionano interamente tramite prompt: si scrive ciò che si vuole, a parole, e il sistema interpreta. Per Bangalter, questa dipendenza dall'istruzione verbale è proprio il limite. Se ciò che conta davvero non si può dire ad alta voce, non si può nemmeno far nascere da un prompt.

«Non sono davvero interessato all'uso creativo dell'intelligenza artificiale, per molte ragioni.»

Spinge lo stesso ragionamento verso l'architettura, che definisce «probabilmente la forma d'arte più creativa che esista», per il modo in cui fonde finzione e realtà fisica, un paragone che dice molto su ciò che Bangalter valorizza davvero: un'opera che si abita, non un'opera che si descrive.

Cosa ha fatto Bangalter dopo i Daft Punk?

Dopo lo scioglimento del duo nel 2021, Bangalter si è allontanato quasi del tutto dalla musica da club. Ha composto il balletto «Mirage», da cui è nato l'album «Mirage: Ballet for 16 Dancers» uscito a giugno 2026, e ad Art Basel è dietro Warehouse Artefacts, una chiusura immersiva tra suono e arte creata con l'artista visivo Julien Charrière e Rampa (Keinemusik). Un registro molto diverso dal robot-pop dei Daft Punk, ma con un filo conduttore costante: Bangalter continua a scegliere forme, scrittura orchestrale, balletto, installazione immersiva, che restano fisiche e collettive invece che guidate da un prompt.

È questa la posizione generale dell'industria sull'IA?

No, ed è proprio questo il punto. Le parole di Bangalter arrivano in una scena davvero divisa. Skrillex ha espresso una riserva simile, dicendo che i contenuti generati dall'IA mancano della connessione umana necessaria perché l'ascoltatore si senta «visto» da un artista, mentre molti produttori usano già senza problemi strumenti di IA per separare stem, masterizzare o progettare suoni. Bangalter non impone un nuovo consenso: aggiunge una delle voci più forti e più autorevoli allo schieramento che considera creatività e prompt fondamentalmente incompatibili.